Comment le Rijksmuseum rend l’art accessible à ses compatriotes ?
KPN donne vie au Musée Rijksmuseum d'Amsterdam grâce à l'affichage dynamique
KPN donne vie au Musée Rijksmuseum d'Amsterdam grâce à l'affichage dynamique
Pour fêter la première année de sa réouverture, le musée national des Pays-Bas, le Rijksmuseum, a exposé des versions animées de sa collection de célèbres chefs d’œuvres de la peinture flamande dans les métros d’Amsterdam et Rotterdam.
Durant une semaine, du 10 au 19 avril 2014, sur 86 écrans d’affichage numérique installés dans 16 stations de métro, les passants ont donc pu découvrir des versions animées de célèbres toiles. La laitière de Vermeer coulant son lait ? Une autre manière de redonner vie à cette œuvre emblématique.
Pour rendre l’expérience interactive, les utilisateurs pouvaient même s’intégrer à l’un des tableaux avec une caméra vidéo intégrée à l’affichage, permettant de prendre un selfie et de le partager via les médias sociaux.
Au final, le Rijksmuseum a atteint une audience de tout âge, profil sociologique et sexe, associant son nom à une expérience digitale novatrice et ludique. Les retours de la campagne, fournis en fin d’année dernière par la société AOPEN – fournisseur des équipements numériques pour le mécène KPN – a enregistré 1.354.445 impressions !
Outre un succès populaire, la campagne interactive a annoncé le chiffre de 28.513 personnes qui se sont arrêtées devant les écrans avec :
+ 5.740 #Rijksselfies pris
+ 1.497 #Rijksselfies uploadés sur la page Facebook de KPN - puis partagés via les réseaux sociaux dans la semaine (référence : une campagne similaire a une moyenne d'environ 1000 uploads en deux semaines, selon CS Digital Media)
KPN, mécène principal du musée a profité de la campagne pour faire connaître son partenariat fort avec le plus grand musée des Pays-Bas. Lors de la première semaine, la page de garde kpn.com/Rijksmuseum a enregistré plus de 25.000 visiteurs uniques.
Dans le même temps, des bannières en ligne ont été déployées (téléchargeables depuis les PC de bureaux, les tablettes et les smartphones) pour générer du trafic sur la galerie d’art interactive. Ces bannières ont été chargées sur des sites comme 9292ov.nl et nu.nl, pour cibler spécifiquement les internautes cherchant des conseils de voyages vers et depuis Amsterdam et/ou Rotterdam.
L’expérience, qui a reçu un accueil enthousiaste du public a rejailli positivement sur l’image du Rijksmuseum et de son mécène historique KPN, tout en profitant à l’attractivité des deux grandes métropoles néerlandaises.
François Boutard
Sources :
http://www.aopen.com/france/rijksmuseum
http://www.club-innovation-culture.fr/chefs-doeuvres-rijksmuseum-saniment-metro-retour-sur-campagne-inedite/
Claudia Ferrazzi, ex-conseillère chargée de la culture et des médias au cabinet d’Emmanuel Macron a créé Viarte pour sortir les managers d’un certain conformisme. Viarte, conseil, invite à s’inspirer de l’art pour diriger autrement.
A travers le mécénat, notamment, les entreprises ont pris l’habitude d’instrumentaliser l'art à des fins de communication. La proposition de Viarte se veut très différente. En quoi consiste- t-elle ?
Claudia Ferrazzi : Le problème est que nos modèles de formation, de recrutement, de carrière des dirigeants et d’organisation des entreprises se fondent essentiellement sur des compétences centrées sur la technicité.
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→ Lire la suiteResponsable du département de création contemporaine au Centre Pompidou, Christine Macel a participé aux efforts pour garder le contact avec le public confiné. Alors que le calendrier de réouverture est encore flou, elle explicite les impératifs sanitaires et financiers de la révision du programme d’expositions. Et livre cette intuition : « les expositions à chaud en réaction au coronavirus, je n’y crois pas ».
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Vous travaillez depuis 4 ans en apesanteur avec diverses agences spatiales. Qu’est ce qu’une danseuse apporte à un astronaute ?
Jeanne Morel : Avec des formations différentes, l’astronaute et l’artiste sont des explorateurs. Nous cherchons, sans savoir exactement ce que l’on va trouver ni quand on va trouver. En apesanteur, je dois apprendre à danser autrement. Apprendre à tout réapprendre, avec conscience et humilité.
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© Caroline Bleux, Agence Big Shot
Parce qu’elle collecte et répartit les droits d’auteur depuis 1953, l’Adagp, Association de défense des auteurs dans les arts graphiques et plastiques, est en capacité d’observer en direct les effets économiques de la pandémie.
Face à une « crise à 360° », sa directrice a choisi une communication digitale offensive, en gardant l’espoir de renouer bientôt avec les échanges simples et directs.
D’un point de vue économique, la période est triplement éprouvante pour les artistes et les auteurs : projets chamboulés, vaches maigres annoncées… et déclaration fiscale à renseigner. À l’annonce du confinement, quel a été le message prioritaire de l’ADAGP et quel a été le moyen le plus efficace pour le communiquer ?
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