22 juin 2012 _ Nos actualités

À DÉCOUVRIR LE NUMÉRO D’ÉTÉ DE LA REVUE V.05, VALLÉE DE LA CULTURE

Découvrez en ligne V.05, la revue du Conseil Général du 92 qui met à l'honneur ce semestre la diversité des patrimoines et la jeune création

Illustrant la volonté territoriale de rendre accessible au plus grand nombre la richesse patrimoniale et culturelle du département du 92, la revue semestrielle Vallée de la Culture est une initiative du Conseil Général des Hauts-de-Seine et de son président Patrick Devedjian dans le cadre du projet de la Vallée de la culture.

Communic’Art, créateur de la formule graphique de la revue, accompagne sa réalisation depuis juin 2010.

Ce semestre, Vallée de la Culture V.05 conjugue diversité des patrimoines et vitalité des jeunes créateurs, et revient sur le parcours exceptionnel de Doisneau, un artiste de génie.

Consultez dès maintenant la version en ligne du numéro 5  de Vallée de la Culture

>> Télécharger la version en ligne <<

Au sommaire de ce numéro Vallée de la Culture 05 :

- Les cent ans de Doisneau, artiste de génie, sa vie et son œuvre sous le regard de sa fille.

- Coup de cœur pour cinq créateurs contemporains : Guillaume Bardet, le collectif Nude, Eponine Momenceau, Mathieu Cherkit et Christophe Cuzin, qui ont marqué de leur empreinte le premier semestre de 2012.

- Ingres à Sceaux : le Petit Château du domaine de Sceaux accueille 63 feuilles exceptionnelles du musée « Ingres » de Montauban.

Tirée à 5 000 exemplaires, la revue semestrielle Vallée de la Culture est en vente au prix de 9 euros dans les trois musées départementaux et sur abonnement.

> Télécharger le formulaire d’abonnement <

Vallée de la Culture – www.vallee-culture.fr

 

 

8 juin 2012 _ Nos actualités

L’AGENCE COMMUNIC’ART, MÉCÈNE DU JEUNE ARTISTE PEINTRE THOMAS LÉVY-LASNE

Dans le cadre de la loi en faveur du mécénat d'entreprise, Communic'Art a acquis 4 œuvres du jeune artiste français Thomas Lévy-Lasne

Aujourd’hui la loi de 2003 relative au mécénat d’entreprise permet d’acquérir, dans des conditions exceptionnelles des œuvres d’artistes vivants.

En s’adressant aux galeries qui les exposent les entreprises peuvent en profiter pleinement et soutenir ainsi la création contemporaine.

L’agence Communic’Art a acquis quatre aquarelles du jeune artiste peintre Thomas Lévy-Lasne auprès de la galerie parisienne Isabelle Gounod, qui le représente.

Né en 1980 à Paris, Thomas Lévy-Lasne, diplômé de l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, se définit comme un peintre de la Présence. Sa peinture, narrative et hyperréaliste, dresse portraits sublimés et moments poétiques à partir de sujets banals.

La série d’aquarelles « Fêtes »  donne à voir des scènes de soirées festives, véritables tableaux de genre qui témoignent d’une réalité contemporaine propre à la génération de l’artiste.

Thomas Lévy-Lasne avait également été remarqué lors de l’exposition « Le Royaume et l’Exil » curatée par Gaël Charbau à la Galerie Backslash en décembre 2011.

À lire, l’extrait du catalogue « Les choses muettes » par Gaël Charbau
sur le travail de Thomas Lévy-Lasne

>> Cliquez ici <<

Les avantages de la loi :
- Les entreprises bénéficient pendant cinq ans d’une réduction de base imposable équivalant à une somme égale au prix d’acquisition dans la limite annuelle de 0,5% de leur chiffre d’affaires.
- Ces déductions s’effectuent à part égale sur cinq ans.
- Les œuvres doivent être visibles pendant la période d’amortissement de cinq ans dans un lieu accessible au public et/ou aux salariés.
-Toutes les entreprises sont concernées.

 

Légendes :

Bandeau : Thomas Lévy-Lasne, « Fête 27″ (détail), aquarelle sur papier, 15 x 20 cm
Gauche, de haut en bas : Thomas Lévy-Lasne, « Fête 24, 30, 42, 27″, aquarelle sur papier, 15 x 20 cm chacune

 

 

7 juin 2012 _ Les catalogues, Nos actualités

UN CATALOGUE MASSON CHEZ APPLICAT-PRAZAN POUR ART BASEL 2012

A L’OCCASION DE SA PARTICIPATION À ART BASEL, DU 14 AU 17 JUIN 2012, LA GALERIE APPLICAT-PRAZAN PUBLIE UN CATALOGUE DÉDIÉ AU SURRÉALISTE ANDRÉ MASSON

Après Schneider, Geer van Velde, Poliakoff, Atlan, Soulages, Fautrier et dernièrement Pincemin, Applicat-Prazan poursuit le cycle de ses grandes monographies en consacrant une exposition en deux temps au travail d’André Masson (1896-1987) :

- à Bâle, du 14 au 17 juin 2012 dans le cadre d’Art l 43 l Basel (Hall 2.0, stand G7)
- à la galerie Rive droite, 14 avenue Matignon, du 13 septembre au 24 octobre 2012.

La galerie Applicat-Prazan a confié à Communic’Art la création et l’édition du catalogue de l’exposition.

Quinze pièces emblématiques de l’œuvre de Masson réunies à Art l 43 l Basel et à la galerie Rive droite

Les tableaux présentés appartiennent majoritairement aux deux périodes capitales de l’œuvre de l’artiste, la période espagnole et la période américaine : deux périodes d’exil, de découvertes marquantes et d’expériences extrêmes, qui nourriront durablement l’imaginaire et le travail d’André Masson.

De l’automatisme au dripping, André Masson a découvert et tracé les principales voies de l’art moderne. Membre du mouvement surréaliste, proche du milieu littéraire, il fut l’ami de Paul Eluard, Georges Bataille, Antonin Arthaud, Max Limbour…

Tout son œuvre se distingue par ce mélange d’instinct pur et de réflexion intellectuelle, entre le jaillissement spontané de la ligne et la force du mythe référent, de l’allusion symbolique.

Préfacé par Francis Marmande, Professeur émérite de l’Université Paris Diderot en littérature contemporaine et chroniqueur au Monde (jazz, littérature, tauromachie), ce catalogue rassemble les dix œuvres exposées à Bâle, auxquelles sont adjointes les œuvres qui seront présentées à la galerie Rive droite.

L’ouvrage comprend également une biographie de l’artiste, ainsi que des extraits de correspondances entretenues par André Masson avec les écrivains Michel Leiris, Roger Caillois, Georges Bataille, ou le marchand d’art Daniel-Henry Kahnweiler.

> Télécharger le communiqué de presse complet <

> Feuilleter le catalogue en ligne <

GALERIE APPLICAT-PRAZAN
Rive droite – 14 avenue Matignon – 75008 Paris
Tél : 01 43 25 39 24
www.applicat-prazan.com
ART I 43 I BASEL du 14 au 17 juin 2012 – Hall 2.0, stand G7

Visuel : Corrida à la campagne, 1936. Huile sur toile. Signée des initiales en bas à droite. 22 x 27 cm. Courtesy Galerie Applicat Prazan.

5 juin 2012 _ Les relations presse, Nos actualités

NOFOUND PHOTO FAIR EST EN ARLES, DU 2 AU 7/07/12

LA FOIRE PARISIENNE DE PHOTO CONTEMPORAINE PRÉSENTERA UN SOLO SHOW DE DAVID EVRARD EN ARLES, DANS LE CADRE DU FESTIVAL VOIES OFF

Du 2 au 7 juillet 2012, nofound photo fair, la foire de la photographie contemporaine à Paris, sera en Arles pendant la semaine professionnelle des Rencontres, sur une invitation du Festival Voies Off.

Quelques mois avant de réinvestir le Garage Turenne pour sa deuxième édition, du 16 au 19 novembre, la foire présentera en preview un solo show de David Evrard ainsi qu’un espace éditeurs.

nofound photo fair a confié ses relations presse à Communic’Art.

Foire de la photographie contemporaine à Paris, nofound photo fair a pour mission d’organiser la rencontre de tous les acteurs de l’image captée autour de projets uniques et originaux.

Lieu d’échange et de collaborations, elle propose un aperçu de la scène émergente et s’attache à mettre en lumière les liens entre photographie et art contemporain.

Forte d’une première édition réussie en 2011, nofound photo fair renouvelle l’événement du 16 au 19 novembre, au Garage Turenne, pendant la Semaine de la Photographie à Paris.

 

Nofound photo fair en Arles, du 2 au 7 juillet 2012

Invitée par le festival Voies Off, dont la 17e édition se tiendra du 2 au 7 juillet en Arles, nofound photo fair présentera un solo show de David Evrard ainsi qu’un espace éditeurs réunissant plusieurs exposants : le magazine YEAR, le magazine DUST, les éditeurs Jean Boîte Editions, Self Publish Be Happy, Hard Copy et le British Journal of Photography.

Né en 1970 à Bruxelles, David Evrard est un artiste pluridisciplinaire et écrivain. Forme d’improvisation dominée par l’humour et le hasard, son travail traduit son étonnement devant les accidents, les variations, les altérations… Bousculant la hiérarchie des images, David Evrard met le réel à l’épreuve dans un jeu artistique et visuel à la fois programmé et intuitif.

>> Télécharger le communiqué complet <<

 

Nofound photo fair – du 16 au 19 novembre 2012
Au Garage Turenne – 66 rue de Turenne – 75003 Paris

Nofound en Arles du 2 au 7 juillet 2012
Tous les jours de 10h à 18h
Agence Bertaud – 52 rue du 4 septembre – 13200 Arles

www.nofoundphotofair.com

Visuel: David Evrard, I scream, you scream, we all scream for an ice cream !, 2010 (détail). Technique mixte, œuvre permanente, Confort Moderne, Poitiers. Courtesy of nofound photo fair 2012.

24 avril 2012 _ Nos actualités

Le Cabaret Organique ouvre ses portes à Paris du 15 mai au 6 juin 2012

40 artistes, 3 semaines d'exposition, 3 soirées live : Du 15/05 au 6/06 au 16 passage Choiseul, le collectif d'artistes Nyctalopes lance le Cabaret organique!

Joel-Peter Witkin, Jan Saudek, Nobuyoshi Araki, Compagnie Ariadone, Ray Caesar, Nelisiwe Xaba, et bien d’autres, déclinent le corps féminin dans une ruche urbaine et primitive au 16 passage Choiseul – Paris 2è.

Le 15 mai 2012 à 11h, le Cabaret Organique ouvrira ses portes durant trois semaines d’exposition, ponctuées par trois soirées live, jusqu’au 6 juin.

Le collectif d’artistes Nyctalopes a confié à l’agence Communic’Art les relations presse de la première édition du Cabaret Organique.

Le collectif Nyctalopes est à l’origine du Cabaret Organique. Qui sont les Nyctalopes? Comment se manifestent-ils ?
Nyctalopes est un collectif de résistance artistique. Il regroupe des créateurs de toute discipline artistique et de tous horizons.

On ne sait pas qui est dans Nyctalopes. Il y a dans ce collectif certains artistes qui participent au Cabaret Organique, mais pas seulement.
Nyctalopes fonctionne comme un banc de petits poissons qui se regroupent pour former un gros poisson : l’individu n’est pas important, il rentre et il sort, ce qui compte, c’est l’entité et la liberté.

Le Cabaret Organique est un événement pluri-artistique et international. Racontez-nous l’histoire de ce projet.
De quelle volonté est-il né ?
Nous avons cherché un espace où nous exprimer sans formater notre propos. Il n’y en avait pas, nous l’avons donc créé. Le Cabaret Organique était né.

Pourquoi une exposition sous forme de « cabaret »?
Depuis ses débuts, à la fin du 19ème siècle, le cabaret a joué un rôle important dans le développement de l’art d’avant-garde. C’est un espace de liberté où se mélangent artistes reconnus et underground, music-hall, littérature et beaux-arts, et où l’on fustige volontiers l’ordre établi.

Le thème de l’événement est le corps féminin.
Quels sont les enjeux de ce thème ? Quelles sont les raisons de ce choix ? Y voyez-vous un aspect provocateur ?
De tout temps, les représentations du corps féminin ont raconté leur époque. Or dans le climat actuel, décadent et bien pensant, où le profit économique fait loi, il nous a semblé évident et salutaire de convoquer uniquement des artistes vivants pour décliner le corps originel et le confronter à sa nature organique.

Et si provoquer signifie remettre en question, nous sommes terriblement provocateurs.
Le Cabaret Organique est une première édition.

Cette action sera-t-elle suivie d’autres initiatives ?
Là encore, le processus est organique. Créer est pour nous un besoin vital, alors oui, évidemment, on continuera à tendre au monde un miroir, et qui sait ce qui s’y reflétera…

www.nyctalopes.net

> Télécharger l’interview <

> Télécharger le dossier de presse <

30 mars 2012 _ Les relations presse, Nos actualités

GEORGES NOËL A L’HONNEUR PENDANT ART PARIS 2012

Samedi et dimanche, à l’occasion d’Art Paris 2012, ouverture exceptionnelle de l'atelier rénové de Georges Noël, dans le quartier de la Bastille

Samedi 31 mars (10h-21h) et dimanche 1er avril (11h-18h), à l’occasion d’Art Paris Art Fair, l’atelier de Georges Noël sera exceptionnellement ouvert aux amateurs.

Situé à la Bastille, au 45 rue Sedaine, l’atelier a été entièrement réaménagé dans le but de faciliter la reconnaissance de l’œuvre de l’artiste, qui s’y était installé en 1983 à son retour des Etats-Unis, et y a travaillé jusqu’à la fin de sa vie.

Un inventaire a permis de mettre à jour sa vaste collection de peintures, sculptures, reliefs et estampes, à découvrir lors de ces deux jours d’ouverture exceptionnelle.

Créateur d’un langage pictural original, Georges Noël (1924-2010) peint ses premiers « Palimpsestes » dans les années 1960.

Dès ses premières toiles, il met au point la matière qui caractérise l’ensemble de son œuvre, un mélange de pigments naturels, de sable et de colle sur lequel il grave son écriture spontanée, composée de signes, de grilles, ou d’une gestualité libre.

> Lire l’interview de Margit Rowell,
la compagne de l’artiste,
sur performarts.net <


Jusqu’au 28 avril 2012
Exposition  « Pochoirs et collages »
à la galerie Catherine Putman

Par ailleurs, la galerie Catherine Putman présente deux séries d’œuvres sur papier sélectionnées dans le fonds de l’atelier :

- les « Cibles », « Pochoirs » et « Scores » (1967-68), dans lesquels l’artiste abandonne le tracé manuel au profit d’empreintes – lettres ou impacts – réalisées à partir de pochoirs métalliques ;

- et de grands dessins plus tardifs (1980), qui reflètent la fascination de Georges Noël pour les civilisations indiennes et leur pratique du chamanisme.

> Télécharger le dossier de presse <

Légendes – A gauche :  Sans titre, 1967. Dessin, technique mixte sur papier, 75 x 75 cm, courtesy Galerie Catherine Putman. A droite : Palimpseste (détail), 1965. Peinture, 163 x 130 cm. Technique mixte (acétate de polyvinyle, silice, pigments) sur toile.

27 mars 2012 _ Les catalogues, Nos actualités

UN CHEF D’ŒUVRE D’OTTO FREUNDLICH EXPOSÉ PAR APPLICAT-PRAZAN

À L’OCCASION DU SALON DU DESSIN 2012, LA GALERIE APPLICAT-PRAZAN PRÉSENTE UNE ŒUVRE MAJEURE D'OTTO FREUNDLICH, L’ŒIL COSMIQUE.

A l’occasion du Salon du Dessin, du 28 mars au 2 avril 2012 au Palais de la Bourse à Paris, la galerie Applicat-Prazan présente une exposition d’œuvres graphiques d’Otto Freundlich, et en particulier l’une de ses très rares œuvres n’ayant pas été détruites par la folie nazie, l’Œil cosmique.

La galerie Applicat-Prazan a confié à Communic’Art la création et la réalisation d’un livret dédié à ce chef d’œuvre.

Considéré comme l’un des précurseurs de l’abstraction, Otto Freundlich (1878-1943), vécut entre Paris, Munich et Berlin. Dans l’esprit des pères fondateurs que furent Mondrian et Kandinsky, il mit au point dès 1911 un langage pictural très singulier, constitué d’éléments plans colorés délimités par des droites et des courbes.

Passionné par différentes techniques, mosaïque, tapisserie, vitrail, il puisa également son inspiration dans la dimension architecturale de l’œuvre de Cézanne et la puissance chromatique de Van Gogh.

Artiste très engagé, issu de l’avant-garde berlinoise et de ses deux Sécessions (1910 et 1911), il n’eut de cesse d’exprimer une certaine «conscience du monde » à travers sa vie et ses œuvres.

Particulièrement attaqué en raison de ses origines juives et allemandes, l’artiste est mort en camp de concentration en 1943, et une grande partie de son œuvre a été confisquée et détruite.

L’Œil cosmique, un chef-d’œuvre

De l’Orphisme et d’une relation de grande proximité avec Robert et Sonia Delaunay est né Kosmiches Auge, un œil qui, « (…) comme une forme obsédante, et cela même dans les compositions abstraites, nous fixe, surgit bien de l’effacement de toute représentation et de l’accolement des plans (…) » (Alain Bonfand, 1988).

Préfacé par Edda Maillet, ancien conservateur des musées de Pontoise et secrétaire générale de l’association « Les amis de Jeanne et Otto Freundlich », le livret L’Œil cosmique fait rend hommage à cette œuvre envoûtante. Enrichi d’une biographie de l’artiste et d’un texte de Franck Prazan, l’ouvrage est disponible à la galerie Applicat-Prazan.

> Cliquer ici pour feuilleter le livret <


Salon du dessin – Stand 5
du 28 mars au 2 avril 2012
Palais de la Bourse – Palais Brogniart
Place de la Bourse – 75002 Paris

Galerie Applicat-Prazan
Rive gauche – 16 rue de Seine – 75006 Paris
Rive droite – 14 avenue Matignon – 75008 Paris
Tél : 01 43 25 39 24
www.applicat-prazan.com

Légende : Otto Freundlich, Kosmisches Auge (Œil cosmique), 1921-22
Pastel sur carton, signé des initiales en bas à droite, 81 x 65,3 cm
Courtesy Galerie Applicat-Prazan, Paris. Photo Art Digital Studio © Adagp, Paris 2012

 

 

 

 

20 mars 2012 _ Nos actualités

15/05 > 6/06 2012: lancement du Cabaret Organique par le collectif Nyctalopes

Le 15 mai, 16 passage Choiseul, Paris 2ème, Nyctalopes lance la 1ère édition du Cabaret Organique : 3 semaines d'exposition, 3 soirées live.

Fondé en 2010, Nyctalopes est un collectif alternatif pluri-artistique.
Pour la première fois, il invite plasticiens, artistes numériques, performers, illustrateurs, écrivains, photographes, danseurs, musiciens, street artistes, cinéastes, stylistes, à investir les 400 m2 du 16 passage Choiseul.

Pour la première édition du Cabaret Organique, le collectif d’artistes Nyctalopes a confié à l’agence Communic’art les relations presse de l’événement.


L’exposition : Arts visuels, littérature, installations

Déployés sur deux étages, 40 artistes – Joel-Peter Witkin, Ray Caesar, Jan Saudek, Nobuyoshi Araki, Shu Lea Cheang, C215, … – sont invités à se réunir autour du thème du corps féminin, et à le décliner à travers un parcours découpé en 6 zones : La Chair, le Sexe, la Mort, l’Esprit, le Temps, le Virtuel.

Les soirées live : Danse, concerts, performances

Les 3 samedis soirs de l’exposition sont animés par des musiciens, danseurs et performers de tous horizons : Julie Atlas Muz, la Compagnie Ariadone, Lydia Lunch, Nelisiwe Xaba, ….

Ces samedis live sont présentés par Isadora Gamberetti, maîtresse de cérémonie pour l’occasion, et DJ Son Of A Pitch.

 






www.nyctalopes.net


 

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