28 août 2009 _ Les relations presse

Le nouveau site web de l’Agence Roger-Viollet

L'Agence Roger-Viollet lance une version optimisee de son site Internet a destination des professionnels de la presse et de l'edition

Le site propose plus de 300 000 images qui racontent cent cinquante années en photos. Les diverses collections acquises au fil du temps par l’Agence Roger-Viollet constituent une mosaïque de témoignages historiques d’une impressionnante variété : grands événements et petits métiers, arts, sciences, politique et vie quotidienne, voyages lointains et rues de Paris, portraits d’hommes et de femmes illustres comme d’inconnus… Autant de documents uniques disponibles sur le site www.roger-viollet.fr

Le nouveau site, plus complet, plus fonctionnel et plus rapide, affiche en plus grand format les images disponibles. Le site présente les nombreux dossiers éditorialisés conçus par l’Agence Roger-Viollet sur des thématiques d’actualité.

Par ailleurs, l’Agence Roger-Viollet diffuse près de 10 millions d’images non encore numérisées et néanmoins accessibles sur demande aux professionnels.

L’Agence Roger-Viollet est une filiale de la Parisienne de Photographie, société d’économie mixte chargée de la numérisation et la mise en valeur des fonds iconographiques de la Ville de Paris.

A savoir : Pour le grand public, une sélection des images des collections Roger-Viollet est consultable et téléchargeable en basse définition sur le site www.parisenimages.fr

Agence Roger-Viollet – 6, rue de Seine – 75006 Paris – Tel : 01 55 42  89 00 – www.roger-viollet.fr

19 août 2009 _ Les catalogues

Un catalogue Oda Jaune pour Daniel Templon

A l'occasion de la premiere exposition de l'artiste Oda Jaune a la galerie Daniel Templon, un catalogue a ete cree par Communic'Art

Un catalogue d’exposition a été créé et édité à la demande de la galerie Daniel Templon par l’agence Communic’Art à l’occasion de la première exposition en France de l’artiste Oda Jaune.

OdaJauneA seulement 29 ans, d’origine bulgare Oda Jaune développe un univers unique, où se croisent dans une atmosphère onirique, influences surréalistes, iconographie rétro, réalisme socialiste, réminiscences du cinéma hollywoodien, réclame ou faits divers.

Née en 1979 à Sofia, Oda Jaune est arrivée à l’adolescence en Allemagne. Elle a fait ses études à l’Académie des Beaux-Arts de Düsseldorf, où elle a été l’étudiante du peintre Jörg Immendorff.

Son travail, très personnel et d’une maturité inhabituelle, explore un monde étrange où individus, objets, formes non identifiées évoluent dans des scènes à la fois poétiques et dérangeantes.

Régulièrement, un organe ambigu – cœur, morceau de chair ou langue – fait une apparition inattendue, renforçant une impression de sensualité mais aussi d’étrangeté, proche du fantastique.

« Au premier regard, souligne Catherine Millet dans l’introduction du catalogue, rien ne vient rompre l’harmonie de ses compositions, et il faut se déprendre de leur atmosphère paisible pour bien réaliser la monstruosité de ce gigantesque doigt souillé qui vient, à la place d’un buste humain, dans le prolongement de deux jambes au-dessus desquelles s’affaire une esthéticienne appliquée. Pour voir apparaître, au premier plan du même tableau, un cœur à vif au milieu d’un bouquet de roses. »

L’artiste construit son tableau comme un scénario de film mais à la manière des maîtres anciens, entre baroque et maniérisme. Les thèmes abordés sont empruntés à son environnement proche : souvenirs, lectures, images aperçues sur Internet.

Après plusieurs années à Düsseldorf, Oda Jaune a choisi de s’installer à Paris en 2008.

Elle a exposé à la Kunsthalle de Coblence (2004) et à la Fondazione Mudima de Milan (2007).

Elle a participé à de nombreuses expositions de groupe, à la galerie White Space à Pékin (2003), au Küpperssmühle Museum de Duisburg (2007) et à la 11e Mostra Internazionale di Architettura de Venise (2008).

Ce catalogue est distribué par le Comptoir des indépendants auprès de 600 librairies généralistes et 50 spécialisées. Il est aussi référencé sur 40 bases de données ainsi que sur des sites de vente en ligne.

Galerie Daniel Templon – 30 rue Beaubourg – 75003 Paris – Tel : 01 42 72 14 10 – www.danieltemplon.com

18 août 2009 _ Les relations presse

Fabienne Verdier expose a la galerie Jaeger Bucher

La galerie Jaeger Bucher a confie à Communic'Art les relations presse de l'exposition de Fabienne Verdier, Peinture Large Canvases

L’exposition Peinture comprendra une quarantaine d’œuvres inédites de Fabienne Verdier, encres sur toile et pastels à l’huile, autour de trois thèmes – Ligne espace- temps, Arborescence et Incandescence (hommage aux maîtres flamands).

Réputée pour son apprentissage de 10 ans en Chine auprès des grands lettrés chinois, conté dans « Passagère du Silence » (publié aux Editions Albin Michel), Fabienne Verdier est entrée depuis dans de nombreuses collections internationales majeures.

Sa peinture est éminemment personnelle, intérieure et spirituelle : elle est le résultat d’une immense liberté créative et le fruit d’une longue ascèse préparatoire. Fabienne Verdier s’appuie sur une technique ancestrale pour mieux s’en affranchir et donner à voir une succession de flux inspirés qui nous emmènent vers une réflexion sur les métastructures du vivant.

La peinture de Fabienne Verdier prolonge les expériences des peintres abstraits américains – Tobey, Kline, Still, Pollock ou De Kooning -, et poursuit les travaux des artistes ayant exploré la ligne comme Matisse, Michaux ou Degottex…

Il émane de chacune des œuvres de Fabienne Verdier un subtil équilibre et une constante : le souci de l’épure. Rien n’est en trop. Les grandes fresques de Fabienne Verdier nous plongent dans l’alchimie de la peinture et ses multiples formes en mouvement permanent nous font vivre une expérience métaphysique.

Debout sur la toile, l’acte peinture insuffle à l’encre une vision intérieure propre à suggérer l’Essence du réel. La relation entre la ligne dessinée sur le papier et celle de l’encre glissant sur la toile est, à cet égard, magistrale.

Avec ses tableaux ou ses œuvres sur papier empreints de spontanéité vitale, Fabienne Verdier rejoint tradition et modernité et nous permet de vivre un moment méditatif au cœur du Souffle. Fabienne Verdier participe à l’exposition Elles présentée au Centre Pompidou jusqu’en mai 2010.

La galerie Jaeger Bucher a chargé Communic’Art des relations presse de l’exposition de Fabienne Verdier.

Galerie Jaeger Bucher – 5&7 rue de Saintonge – 75003 Paris – Tél : 01 42 72 60 42 – www.galeriejaegerbucher.com

10 juin 2009 _ Les relations presse

L’artiste Susumu Shingu a la galerie Jaeger Bucher

La galerie Jaeger Bucher a confie à Communic'Art les relations presse de l'exposition "Planet of Wind and Water", de l'artiste Susumu Shingu

Intitulée Planet of Wind and Water, l’exposition est présentée du 15 mai au 26 septembre 2009. Très célèbre au Japon, Shingu est un artiste complet encore peu connu en France. Sculpteur, chercheur et philosophe, Shingu conçoit des sculptures souvent monumentales, dont les mouvements reflètent les forces et les flux constitutifs de la nature comme le vent, l’eau, le soleil et la gravité.

« Richard Serra nous a montré jusqu’où peut aller la monumentalité, Anselm Kiefer nous montre la déchéance d’un monde, Susumu Shingu nous offre un message de mouvement, un souffle d’espoir pour l’humanité, » souligne Véronique Jaeger, directrice de la galerie Jaeger Bucher.

A partir de recherches scientifiques sur le mouvement par l’observation du corps humain et de la nature, Susumu Shingu a créé et installé dans le monde entier plusieurs centaines de sculptures de vent et d’eau, toutes mobiles, dansantes, polyphoniques, ludiques, parfois cerfs-volants, oiseaux, fleurs, arbres, nuages…
Susumu Shingu contribue régulièrement à d’autres disciplines artistiques avec des architectes de renom comme Tadao Ando ou Renzo Piano, et des créateurs comme Issey Miyake.

L’exposition présente également en avant-première le diorama Breathing Earth, projet de village autosuffisant reposant sur les énergies naturelles du vent, de l’eau et du soleil.
Produit par la galerie, un film de 33 minutes du réalisateur allemand Thomas Riedelsheimer montre l’artiste parlant de son travail et de ses recherches tout en dévoilant ses sculptures en pleine nature.

Galerie Jaeger Bucher – 5 & 7 rue de Saintonge 75003 Paris – Tél : 01 42 72 60 42 – www.galeriejaegerbucher.com

8 juin 2009 _ Les relations presse

Le laureat du Prix international du verre

Nicolas Morin, laureat du premier International Glass Prize, "Verre et Transmission", pour les artistes utilisant le medium verre

Fils d’un souffleur de verre, Nicolas Morin propose des lignes de création variées, sculptures figuratives ou abstraites autour de différents thèmes, la décomposition de la lumière par le verre, métaphore de la diversité humaine ou la fragilité de cette matière qu’il utlise pour représenter des mécanismes et machines créés par l’homme.

Afin de répondre au thème du concours de cette année, “Verre et transmission”, l’artiste a conçu un lecteur de disque en verre gravé. Le jury, composé de conservateurs de musées, d’artistes et de membres de l’ESGAA, s’est réuni le 29 mai pour délibérer. Son travail a été sélectionné, parmi 92 candidatures, pour ses qualités techniques et artistiques ainsi que pour l’originalité de sa thématique. Ce concours a été initié par l’ESGAA à l’automne 2008 en partenariat avec la banque CIC Est. Un prix de 5 000 € sera remis au lauréat en octobre 2009 à Strasbourg, lors d’une réception au siège de la Banque CIC Est.

L’ESGAA, European Studio Glass Art Association, association à but non lucratif créée en 2003, regroupe plus de 80 membres collectionneurs et amateurs de verre contemporain.L’ESGAA est à l’origine de la manifestation Strasbourg, Capitale du verre initiée en 2006, devenue cette année la Biennale internationale du verre.

Cet événement met en avant le verre sous tous ses aspects (art, design, art décoratif, architecture, sculpture, photographie) au travers de nombreuses expositions dans Strasbourg. La Biennale internationale du verre 2009 a lieu du 14 octobre au 30 novembre 2009. Deux expositions ouvrent leur porte en juin :
- De juin à mai 2010 : exposition de Jörg Zimmermann au Musée du Cristal Saint-Louis à Saint-Louis-lès-Bitche
- Du 15 juin 2009 au 4 janvier 2010 : exposition « Balançoires de lumières » à l’église Saint-Maurice à Strasbourg. Inauguration le 23 juin à 19h.

ESGAA – 68 rue du Faubourg National – 67 000 Strasbourg – www.biennaleduverre.org

5 juin 2009 _ Les relations presse

Bothsides cree l’evenement au Mk2 à Paris

Bothsides Creative Agency a cree l'evenement le 4 juin avec le vernissage de l’exposition Watching the World Falling Down

Organisée par Yann Couedor, l’exposition présentée au Mk2 Bibliothèque regroupe les œuvres du groupe As the Stars Fall, composé des photographes, compositeurs et vidéastes Steve Fraschini, Guillaume Silvestri et Remi Tobbal, les photographies de Geoffrey Gouverneur et de Sheitan-M et les vidéos de Clément Batifoulier, Pauline Goasmat, Sophia Leal.

L’exposition bouscule les formats et les supports pour dévoiler un univers sensible et parfois cru. Le groupe As the Stars Fall est né d’une volonté profonde d’exprimer sans artifice ni contrainte une vision à vif d’un monde violent et désespéré. Geoffrey Gouverneur travaille à partir de photographies d’écran, autour des thèmes du sensible, de la matière et du temps afin de rapprocher plusieurs espaces perceptifs et moments distincts.

Sheitan-M revendique un travail qui permet « de libérer les gens de leurs œillères et de démultiplier leurs sens ». Dans des images souvent mises en scène, il capte un univers où solitude et violence s’expriment dans les pores de ses sujets.

L’exposition fait partie d’une trilogie d’événements à ne pas manquer :
- Exposition Watching the World Falling Down au Mk2 Bibliothèque jusqu’au 24 juin
- Exposition Welcome in my Mind de Sheitan M, Galerie Absoluty, 3 rue Eugène Varlin (Paris 10e) du 11 juin au 12 juillet
- Exposition Cut Collection de Yann Couedor à l’Olympia du 2 au 13 juillet

Nouvelle agence de promotion d’artistes, Bothsides Creative Agency a été créée en 2008 par Guillaume Silvestri, François Mandron et Yann Couedor pour faire connaître des artistes plasticiens à la manière des auteurs compositeurs : buzz, événements, expositions dans des lieux spectaculaires et atypiques.

Bothsides Creative Agency – 3 rue Hégésippe Moreau 75018 Paris – Tél : 01 44 69 02 66 – www.bothsides-agency.com

22 mars 2009 _ Les relations presse

TS Collection : regie d’œuvres d’art

Fort d'une longue experience dans la regie d'œuvres d'art en galerie, Stephane Salles-Abarca a cree sa societe, TS Collection

TS Collection propose au collectionneur privé une gamme complète de services pour la logistique d’une collection d’art : transport, encadrement, montage, installation, stockage, conseils, gestion annuelle, inventaire. Jusqu’ici, seules les institutions culturelles, musées, galeries et fondations pouvaient bénéficier d’un régisseur pour superviser toutes les étapes de la logistique des collections et des expositions.

Pour Stéphane Salles-Abarca, ce service « répond à une forte demande de la part de particuliers qui ne possèdent souvent ni l’infrastructure, ni le personnel adaptés aux besoins spécifiques d’une collection d’œuvres d’art et qui se retrouvent, de ce fait, un peu démunis. On me téléphone pour un conseil, un problème à régler. Je me déplace, j’évalue et propose une solution. J’interviens de façon ponctuelle, mais le plus souvent je fais, à la demande du collectionneur, un suivi régulier de l’état de la collection, de ses mouvements, de son évolution. Je suis un peu comme un médecin de famille… »

« Disponibilité, sens artistique et prix raisonnables », voici les qualités qui, selon Guillaume Durand, collectionneur d’art contemporain et client de Stéphane Salles-Abarca, font des services de TS Collection « le rêve du collectionneur amateur ».

Stéphane Salles-Abarca a constitué un large réseau de prestataires spécialisés et fiables. Il travaille à Paris, dans la France entière et à l’étranger.

Stéphane Salles-Abarca – TS Collection – Tél : 01 43 87 43 85 – tscollection@ymail.com

27 février 2009 _ Le conseil

Une strategie pour Alalma et Mythe & Opera

Le cabinet conseil en ressources humaines Alalma a fait appel a Communic'Art pour la strategie globale marketing et communication de mythe & opera

Alalma, cabinet de conseil en ressources humaines, a fait appel à Communic’Art pour un conseil stratégique en communication allant de la réflexion sur le positionnement de la société et des séminaires Mythe & Opéra, à la mise en place des outils de communication (plaquette de présentation, sites Internet) et à une campagne de relations presse.

Créé en 2004, Alalma est un cabinet de conseil en ressources humaines qui appuie sa démarche sur la quête de sens, le développement de la créativité et du discernement des managers qu’il forme. Il propose son expertise en conduite du changement, développement managérial, stratégie de recrutement, management des compétences et coaching professionnel.

C’est Stéphane Longeot, l’un des consultants associés d’Alalma, qui a créé Mythe & Opéra, un concept innovant de séminaire de développement managérial qui s’appuie sur l’étude d’un récit fondateur à travers son interprétation musicale.

Alalma – 41 rue de la Fontaine Grelot – 92340 Bourg la Reine – Tel : 01 43 50 27 38 – www.alalma.fr